Una cuenta en Instagram me pareció bastante curiosa.
Despues de finalizar un libro de Jane Austen, tuve la necesidad de subir uno de los diálogos que me pareció debía ser inmortalizado (por lo menos para mi) en mi cuenta de IG.
Entre los fans de la autora, fans de la fotografía a libros o simplemente el hecho de ser una frase importante del libro, encontré un like y un comentario que no pude dejar pasar, es el siguiente:
Una gran comunidad que ama el cine en blanco y negro, que escribe sobre la era de la pantalla en plata me hace pensar ¿por qué ahora que el color está ahí se desea regresar? ¿Que hay en el blanco y negro que en el color no haya?
Sin tener una posición, mis fotografías favoritas son algunas en blanco y negro, pero también me gusta el color, es interesante que ahora, se encuentre una comunidad así y sobre todo tan grande para este tipo de cosas.
Mientras más se avanza con la tecnología más nos acercamos a una realidad que en algún momento nos parecían inverosímiles, un ejemplo serían los hologramas que usaban en Star Wars para dejarse un mensaje como lo hacía Leia, pero la verdad es que ahora se puede hacer incluso un proyector para celular que te permitirá ver hologramas.
Pero lo más interesante es la creación de hologramas que hacen conciertos, idols que jamás van a crecer, que son un ejemplo para la sociedad.
Esto pasa mucho con Vocaloid, un programa de simulación de voz que te permite cambiar una canción para que la cante Hatsune Miku, Ren o Rin Kagamine, Luka Megurine, Kaito, existen una gran variedad de caracteres que a pesar de no existir sí tienen una voz real, cambiada por un programa de computadora, pero real al fin y al cabo.
Ayer 9 de marzo se cumplieron 9 años desde que Miku Hatsune llego al mundo para hacer explotar las cabezas de todos aquellos que no vivimos en Japón y llevarse nuestros corazones con su tierna imagen que jamás pasará de los 16 años.
A partir de estos se crearon hologramas que dan conciertos mundiales, que incluso han llegado a México agotando todas las entradas y congregando a una gran cantidad de fans para ver solo la proyección de esta artista que jamás te escuchará, pero tú, felizmente lloras cuando se entona alguna canción triste o te emocionas cuando aparece otro personaje cantando junto con ella.
Ahora, se han creado hologramas para vivir en conciertos de artistas que han fallecido.
Bastante famoso fue el video donde Michael Jackson regresaba de la tumba a bailar con Slave to the Rhytm, haciendo que los asistentes a los premios Billboard lloraran y se preguntaran si estaban soñando.
Si bien, ahora estamos en un momento donde ya no sabremos si estamos frente a un holograma o al verdadero artista ( a menos claro que sea MJ).
*Nota adicional: Igual, no fui al concierto de Miku TT:TT
Satoshi Kon es uno de los directores (lamentablemente ya fallecido) de películas animadas que hizo a varios sentir que algo no andaba bien.
Una de sus películas más reconocidas (y tal vez, la única que estuvo en el radar de aquellos que no gustan de la animación japonesa) fue Paprika, una intrincada historia que sucede dentro de un sueño, dentro de un sueño, dentro de un sueño (x10000) ¿algo suena conocido?
Nolan, el director de la película El Origen uso como referencia varias escenas de Paprika, eso no es un secreto ya que Nolan ha usado a diversos directores para sus películas, sin embargo, para los fans de Satoshi Kon, es agradable ver estos guiños y que el trabajo de este director traspase tiempos, películas y generaciones.
En el mundo
de la animación japonesa se tocan temas desde la parodia, hasta temas serios
que podrían llevarse desde problemas familiares, escolares, asesinatos. Pero en
todo este mundo se ha hecho una empresa bastante notable sobre anime que tratan
de Idols, personajes que desean alcanzar la fama y ser representantes de Japón
ya sea como cantantes o actores.
Sin embargo,
entre todo este gran temario, existen pocos aquellos que hablan sobre arte, uno
que me intereso de gran forma se llama Magic-Kyun Renaissance (マジきゅんっ！ルネッサンス).
Un anime basado de un videojuego que trata en gran parte sobre la vida de Ohana
Aigasaki una chica que ingresa a al
Instituto Privado de Artes Mágicas Hoshinomori, donde, enseñan Artes Mágicas.
Esta historia
se desarrolla dentro de un mundo fantástico donde las artes se convierten en
magia y todos aquellos que estudian en esa escuela se convierten en Artistas,
la vida de Ohana se mezcla durante 13
capítulos con 5 Artistas, los cuales llevan más tiempo en la Academia.
Hago una reflexión sobre el color con la luz negra encendida, la iluminación hacía los cuerpos, las personas, los objetos es diferente, un objeto en un lugar donde no llegue la luz puede quedar completamente apagado a comparación de los demás.
Con nuestro recién proyecto iniciado de mapping, estuve buscando visuales pero las canciones electro y me topé con visuales en 3D, he de decir que me da la impresión de que la creación de estos no es tan difícil como aparenta ser (eso me quiero hacer creer a mi misma) puedo pensar que se acomoda a una muy buena música, así que estuve buscando todo tipo de ejemplos para lograr reconocer con que equipo está hecho.
Estaba buscando nuevos productos que se lanzaron al mercado sobre el neón, la luz negra y el led después de haber estado dentro de una bus queda en varias páginas por unos guantes led que tanto me fascinaron y después me entristecieron por su elevado precio. Así que encontré una puesta en escena donde la iluminación y el color son partes fundamentales, gracias a esto, estuve buscando algo para mi videobitacora, esperando que el resultado sea como deseo.
